10/21也都是折子戲，是在城市舞台演出的，那天為了要看清楚太白醉寫，特地買了貴一點的票，結果我的決定果然是正確的！梁谷音老師演的紅娘，淘氣機靈；岳美緹老師的陳季常感覺不是只是怕老婆而已，反而有種願打願唉的感覺，與張靜嫻老師之間的互動中，流露出「打是情，罵是愛」的趣味。蔡爸爸的〈太白醉寫〉實在是太生動可愛了，可惜那齣戲偏重表演，唱念不多，實在很想聽蔡爸爸唱呀～
23日禮拜五是《班昭》，是新編崑曲。話說我禮拜四那天耍笨，以為《班昭》是在那天演，結果那天一下班匆匆跑去城市舞台，結果城市舞台竟然沒開！！！！後來拿票出來看才猛然發現自己記錯時間了，就很落魄的回家了。
本來我是對新編崑曲沒什麼興趣，不過為了捧張靜嫻老師的場，最後還是決定買票了。那天觀眾人不多，於是就「順勢」作到前面去。儘管台詞白了一點，但剛開始看《班昭》還覺得不錯，一開始七十一歲的班昭與六十三歲的傻姊從石室走出來，然後倒敘回到班昭十幾歲的時候，張靜嫻老師真的很厲害，不同年齡的班昭性格都掌握得很精準。《班昭》服裝也還蠻考究的，頗有漢朝風韻。不過《班昭》演到中間，也發生太多事情了吧，一下馬續突然離開，一下曹壽突然回來，回來沒多久又突然跳海自殺，然後班昭家又好死不死被閃電打到鬧火災，實在比花系列還灑狗血，聽說下半場還有馬續自宮，不過我還是敵不過瞌睡蟲，中場休息就先溜回家。我回家GOOGLE了一下，才知道《班昭》幾乎都是杜撰的，曹壽好像是西漢武帝時的人，根本不可能跟班昭發生任何關係，馬續也沒有自宮，我不禁欽佩(?)編劇的創作能力。我不知道會不會是因為當初創編《班昭》是為了吸引崑曲新觀眾，所以才編寫這樣的劇情，可是過於誇大不實的劇情，長遠來看，不是件好事。不過若是拿同樣的新編崑曲來比較，不用說，比《孟姜女》好太多了(聽說曾老師最近又有新作？？)。
2009年10月27日
上崑的表演真精彩
2009年5月10日
未老先衰
昨天晚上去城市舞台看戲。好像從去年起，一提到看戲、看表演，我就有點懶懶的，尤其是在城市舞台的表演，就一整個提不起勁兒。從忠孝敦南站走出來走到城市舞台要有點距離，中間還要經過我不喜歡的市民大道，如果坐公車去那邊還要等公車，我會不耐；看完戲也差不多十點半了，再走回捷運站，到家也差不多快十一點半了。我平常就是早睡早起的人(大概過了十點整個人就處於關機狀態)，所以每次只要時間一到，我在劇場裡面就會開始坐立不安，哈欠連連，煞是折騰。可是，我才三十歲不到呀！我看在場一些中老年人都還精神奕奕，怎麼我一直在神遊太虛。
昨天演出的劇碼是《西廂記》還有《荊釵記．開眼、上路》。我本來以為我買到的票是折子戲的場，結果後來昨天到那邊一看到票上的劇目自己也嚇一跳，搞不清楚我為甚麼會買昨天的，可能只有昨天的又有溫宇航又有梁谷音又有張銘榮又有計鎮華吧。《西廂記》感覺前面幾折「戲」的份量不夠(感覺一些折子的劇情不是很重要，或是沒有什麼讓人印象深刻的唱段)。不過，梁谷音老師的紅娘真的很讓人感動！雖然它唱完落落長的【十二紅】之後聲音有點啞啞的，可是梁谷音老師不僅表現出紅娘活潑調皮的個性，表情又很細膩兒不留於幼稚，看梁谷音老師的表演真的是一大享受。之前看它來台表演的〈活捉〉至今我還是印象深刻。
〈開眼、上路〉我第一次看，不過劇情我不是很喜歡，就講了什麼一個老人死了女兒，傷心過度哭瞎了雙眼，後來聞得女婿考上狀元在外地做官，高興得又能看見東西了。可能劇情的關係，雖然計鎮華老師嗓子很好，我看這齣的時後卻一直在放空。【八聲甘州】辭很優美，但稍有堆砌之感，此外三人在演這折的時候，默契似乎不足，我一直覺得他們一直在搶拐杖，而且有脫拍。反正，看這齣的時候，我一直很想中途落跑回家睡覺:P。
對啦，最後回家在忠孝敦化站等車的時候，有個長得像柯賜海的男子突然問我說：「你脖子常常覺得不舒服唷？」
我：「沒有呀！（該不會是要跟我推銷什麼產品吧？）」
柯賜海男子：「你一定都12點1點才睡吧！？」
我：「沒有呀！（去你擔擔麵咧，我都十點半就睡了，你到底想幹麼？）」
他說他懂什麼氣血的，說可以幫我改善身體，不過我沒等他說完我就跟他揮揮手說謝謝。真是莫名其妙。
2008年3月13日
顧唱《鎖麟囊》
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民國七十三年六月十日、十一日，顧正秋與國軍國劇隊聯合義演《鎖麟囊》與《鳳還巢》。
《鎖麟囊》本為翁偶虹一九三零年為程硯秋所作，是經典的程派戲碼。根據顧正秋的回憶錄《休戀逝水》記載，顧正秋當年就讀於上海劇校時，是由程硯秋的好友吳琴富教導《鎖麟囊》，顧正秋本身也很喜歡《鎖麟囊》。然而顧正秋之後並沒有拜程硯秋為師，而是向梅蘭芳學戲。因此，顧正秋演出的《鎖麟囊》扮相雍容，「程腔梅唱」，如行雲流水，獨樹一格，與現今大陸演員演的《鎖麟囊》中幽婉的唱腔有很大的不同。上圖為中央日報於民國七十三年六月十日的報導，大家順便來猜猜看右邊的老生是誰。
那段以淚洗面的日子，我很少出門，活在回憶之中：回憶顯群，也回憶我所受的戲劇訓練與戲劇人物。回想最多的則是《鎖麟囊》的薛湘靈，她本是一個富家千金，結婚之後卻因一場洪水家破人散，自己竟流落到她昔日幫助過的照守貞家中為奴......人世無常，莫此為甚。我初演這出程派名劇時只有十六歲，很難體會薛湘靈的滄桑。經歷過顯群被捕入獄的劇變後，我對世事幻變有了更深刻的體會......一九五三年退休迄今，我應邀義演二十多次，唱過劇碼也有二十多齣，只有《鎖麟囊》唱了八次。每次唱這齣戲，真的是「滲透了酸辛處淚濕衣襟」啊！
在此獻上顧正秋當年演出的春秋亭一段供大家觀賞。（感謝曉雯學姐幫忙轉檔。）
2008年1月22日
2008年1月5日
《鎖麟囊》
出嫁當天，碰上大雨，薛湘靈的出嫁隊伍便在春秋亭內躲雨，剛好碰到趙守貞的花轎。趙守貞因為家中貧困，沒有嫁妝，便大聲啼哭。薛湘靈看趙守貞可憐，便把鎖麟囊送給了趙守貞。
我也不太清楚為甚麼自己會喜歡這出戲，可能是覺得薛湘靈這個人很有個性，雖然他很驕縱，可是他本質上心地不壞。她鎖麟囊並不是因為自己嫁妝太多而隨便送送的，她在叱喝婢女梅香的時候唱道：「憐貧濟困是人道，哪有袖手旁觀在壁上瞧？」可見完全是出於惻隱之心。
最後她又唱道：「這都是神話憑空造，自把珠玉誇富豪。麟兒哪有神送到？無囊也得玉樹苗。小小囊而何足道，救她飢渴勝瓊瑤。」
觀念新穎，展現人本情操，破除迷信思想。(我喜歡的點好像都怪怪的。)後來我發現這出戲並非傳統戲碼，而是程硯秋在1940年代新編的，怪不得會出現這段唱詞。
話說京劇唱腔門派眾多，老生有譚派、余派、楊派、言派、馬派，花臉有金派、侯派、郝派、裘派，這些我都聽不出來。唯獨旦角的「程派」，可以說是相當另類。她的發音方式沒有像其他旦角那樣那麼前面，而且字的結尾好像都停在奇怪的半音之上，可是程派唱腔內勁十足，獨樹一格。(李海燕的表情怎麼看起來那麼「驕傲」呀？)
P.S. 家中有顧正秋主演的《鎖麟囊》錄影帶一卷，大概是二三十年前從華視的國劇節目中錄下來的。我家現在沒有錄影帶放影機，不知道有沒有人知道哪裡可以把vhs轉成dvd呀？(這個問題我問很久了，都得不到答案。)
《牡丹亭》、《楊貴妃》
剛剛在石頭書屋留言板看到的。
坂東玉三郎、中國江蘇省蘇州崑劇院聯合公演：
《牡丹亭》、《楊貴妃》
時間：三月六日--三月二十五日
地點：京都四條南座
票價：
１等席 16,000円
２等席 8,000円
３等席 5,000円
特別席 18,000円
我其實還蠻想去看的.......
坂東玉三郎的表演當然好到無話說可說。除了傳統歌舞伎劇目之外，他也突破既有格局，勇於嘗試其他各種舞台表演，融合歌舞伎藝術，卻又不失於唐突（聽說，他小時候好像有得過小兒痲痺？）。下面是他模仿文樂人形淨琉璃的表演，肢體動作都跟木偶一樣，另人真假莫辨。
劇照中他以傳統崑曲造型出現，不知道會怎麼樣表演牡丹亭，真讓人好奇。
2007年12月5日
快雪時晴
下午四點去中正運動中心游泳，然後在台大醫院旁巷子內一家賣烤肉沙拉的餐廳吃飯。餐廳電視正在播放年代新聞，是中正紀念堂的現場連線。吃完付帳的時候，電視中一名黑框眼鏡的女子(或是男子？)被警察拉扯，邊哭邊說：「我覺得我好冤枉.......」其實應該是很令人同情的畫面，可是不知道為甚麼餐廳內所有人看到這個人在哭，都噗哧一笑，包括我也是忍俊不已。不知道為甚麼，我不禁想到上個月出國前看的新編京劇「快雪時晴」。
現在一些人過於熱衷爭執於意識形態，不僅新聞都宛如鬧劇一般，現在就連看個京劇，也會感到意識型態帶來的壓迫感。
「快雪時晴」一劇由王右軍的《快雪時晴帖》發想。「快雪時晴帖」是一封王右軍在晉室東渡後寫給友人張容的信，因為信封上王右軍稱對方為「山陰張侯」，讓出身北方的張容認為右軍已放棄收復故土大業，使張容深感不以為然。張容出兵一心要收復故土，卻戰死沙場，其魂魄隨著《快雪時晴帖》一路飄飄蕩蕩，從太宗陵墓、南宋秦淮、紫禁城三希堂，一直到台北的故宮博物院，看盡了古今興衰，天下分合，突然能體會到王羲之寫下「山陰張侯」四字的用意。
我搞不清楚張容不爽的事情是史書有載還是憑空發想，不過在演出之前國光劇團的王安祈老師上了中廣黎明柔的「人來瘋」節目接受訪問，稍微聽得出來該劇團有受「上層壓力」。
不過撇開這齣戲傳達的意識形態不談，這齣戲還是有很多不錯的地方。戲中有很多新編的交響樂，跟京劇曲牌搭配的不錯。不過編腔都還是側重「西皮」這邊，可能西皮聽起來比較沒那麼沉悶，比較能顧及不看戲的觀眾？男高音男中音的音色在戲中也能跟京劇聲腔配合，不會特別唐突。倒是女高音，雖然是扮演溫柔母親的角色，可是唱的聲音好「雄壯」。
戲中用了三條劇情線，若是沒有買節目單，恐怕一開始會不容易理解。某次聽于菁說：「感覺現在的戲劇都要買節目單才能明白他在演什麼。」就觀眾理解方面來說，這不是好現象。
舞台一直３６０度旋轉，看久了頭超暈。
其實看完這齣戲隔兩天我就出國啦，沒能馬上寫，所以現在也想不起來一些細節了，只是昨天看新聞突然想到這齣戲。
2007年12月4日
2007年6月12日
京劇服飾中的蟒水
上個禮拜中京院來台公演，ptt的戲曲板上，bugu0518對《大保國》中穿的服裝提出一些問題：
〈大保國〉的楊波穿的是白色團龍蟒
可是仔細一瞧,他的海水竟然是立臥五江水!!!(這就是帶望遠鏡的好處XD)
看看其他人
李良穿紅色大龍蟒,彎立水
徐延昭穿藍色戲珠行龍蟒,也是彎立水
這就怪了
通常彎立水應該是給性格溫和的人穿比較和適
李良和徐延昭顯然都不是此道中人
照理說,李良應該穿立臥三江水,以顯其暴烈有野心,如董卓
而徐延昭應該穿直立水或全臥水,以顯其直率與性格超凡
但最誇張的還是楊波,怎麼會穿表示性格超凡、獨霸一方如曹操的立臥五江水呢?
這不是太莫名其妙了嗎?
以前指知道服裝的顏色跟樣式與角色有很大關係，沒想到連蟒水也是很重要的。看到這篇文章，有感自己對戲曲知識如此薄弱，真是汗顏！
根據我Google一番的結果，得知戲曲中的蟒袍深受明朝官服影響，除了龍（五爪）、蟒（四爪）的型態、八吉祥（法輪、法螺、寶傘、寶蓋、蓮花、寶瓶、金魚、長盤）、八寶（寶珠，方勝，玉磐，兕角，古錢，珊瑚，銀錠，如意）有嚴格規定外，蟒水的形式也自有規矩，可分為彎立水、直立水、立卧三江水、立卧五江水、全卧水五種：
2007年4月17日
蝶夢蓬萊
在這邊先謝謝學姐的贈票，讓我親眼目睹大師風采。
大師果然是大師，縱然年近古稀，體力不如往昔，卻依舊光芒四射，令人眼睛睜不開呀～
計老師跟梁老師扮相還是很亮眼，劉老師身材明顯走樣(他一開始出來，讓我聯想到廟會
遊行的三太子。)，可是活捉那邊，劉老師一躍便躺在桌子上，真是厲害。計老師高音宛
如當頭棒喝，讓人感到震撼，梁老師活捉那邊也是展現出萬種風情，除了讚還是讚呀!
感覺第一天的表演，丑角表現普遍搶眼。尤其是掃松那邊，我覺得丑角表現不錯呀，
不過國欽學長說他節奏太快，沒有喘息，可能我以前沒看過期他人表演，所以不知道。
不過他才21歲，能有這樣表現，我覺得相當值得嘉獎。
「測字」之前只有看過王世瑤演出，現在想起來，倒是沒什麼特別印象了-__-||。不過
這次演出，況鐘氣勢明顯比婁阿鼠弱了許多，情緒不明顯，並沒有讓人家有那種
「老神在在」的感覺。
「痴夢」的話，感覺有點惋惜，還是覺得張繼青老師演的比較好耶。梁老師前面就讓人
情緒已經很高漲了，反而到最後高潮有種頂不起來的感覺。張老師一開始表演就很內斂，
可是情緒一直層層翻高，看到最後會很過癮。還有，張西喬，你太晚出來了啦，大家都
已經跑開了，你還在幕後...
其他的戲....我就沒什麼特別感想了，先這樣子。
2007年3月18日
坂東玉三郎 籠釣瓶花街酔醒
在《馬友友的巴哈靈感》(Yo-yo Ma Inspired by Bach)系列中，第五部是與日本國寶級歌舞伎女形（おんながた）大師五世坂東玉三郎（ばんどうたまさぶろう）合作而成。巴哈無伴奏大提琴組曲第五號曲風深沉幽怨，而坂東玉三郎憑著對音樂的直覺，運用醇熟細膩的歌舞伎肢體動作，將巴哈的音符一一轉化成優美的舞蹈畫面。尤其是在最後一段中，坂東玉三郎身穿一襲素衣，手持白扇，在熒熒燭火間舞動衣袖，並將燭火一一搧熄，音樂奏畢，只剩最後一支為熄滅的燭火搖曳著。這種美感經驗，讓人回味無窮，久久不能忘懷。然而，在台灣，想要找到坂東玉三郎的表演錄影，除了這片馬友友的巴哈靈感之外，或是偶爾(兩三年大概才會碰到一次)在nhk看到坂東的歌舞伎演出，實在是付之闕如，少的可憐。
近日在ptt戲曲版看到有人登出youtube上坂東玉三郎的表演，心中甚是歡喜。上面多為日本歌舞伎傳統劇目，亦有夢枕獏（ゆめまくるばく）為坂東玉三郎所編的新劇《楊貴妃》(ようきひ)，有興趣者，不訪前去點覽(按此)。
在這邊想要特別提出來的，是《籠釣瓶花街酔醒》（かごつるべさとのえいざめ）（影片在此) 。此劇為三世河竹新七（かわたけしんしち）所作，於明治二十一年(1888)首演。首段講述商人次郎左衛門（じろうざえもん）雖富甲一方，但其貌不揚，缺乏自信，遲遲未有與女子接觸機會。一日次郎左衛門行走於街上，巧遇花魁八つ橋，為其美貌震懾。影片2:23的地方，坂東飾演的八つ橋在走到花道（はなみち）七三（しちさん，花道距離舞臺大約三分之一處）時對次郎左衛門回眸一笑。起先眼神睥睨，有上下打量意味，後來又對次郎笑了一下，轉過頭來，又暗自竊喜，在歌舞伎矜持內斂的面容中，我們卻可以看見豐富的情緒變化，甚為精彩，不愧是日本國寶級大師。
看到《籠釣瓶花街酔醒》 開頭的情節，不由得讓人聯想到中國《醒世恆言》中《賣油郎獨占花魁》，或是由李玉改編的傳奇《占花魁》，然而，這兩則故事發展卻是大相逕庭。《賣油郎獨占花魁》中，賣油郎一片痴心，每日積蓄銀兩將花魁王美娘贖身，過著美滿的生活;而《籠釣瓶花街酔醒》到最後，次郎左衛門手持妖刀「籠釣瓶」將八つ橋殺死(見上面浮世繪)，至於中間發生了甚麼事情，可惜小弟不懂日文，又查不到英文資料，在這邊就沒辦法告訴各位了。
2007年3月4日
孟姜女
這應該是我繼上次上崑龍鳳衫，第二次看的新編崑曲。我是看禮拜六晚上那天的，看完後，對該劇得劇情感到很.....無言。
整齣戲進展讓人感覺很「迅速」，第一齣萬喜良躲避官吏追捕，逃難途中遇到一位農夫，聊一聊，就變生死之交了；第二齣萬喜良碰到孟姜女拜月，又一見鍾情，互相交換玉珮，又剛好是一對.....第三齣更是搞笑。孟姜女的爸爸對媽媽說「看他們還蠻配的，有意將女兒許配給萬喜良」
云云，結果媽媽聽了就突然說「其實已經暗中叫梅香安排婚事」，然後新人就突然出現了
，婚禮就在迅雷不及掩耳的速度下進行......感覺孟姜女的媽媽還真幽默，就這樣給老爺
來個驚喜。
到後來孟姜女在萬人塚尋找萬喜良的屍骨更是灑狗血，最好是那樣滴血滴到第三具骨頭就剛好找到。之後又「碰巧」發生秦始皇遇到孟姜女，便把孟姜女搶過去作為後宮，想當然耳，孟姜女最後當然寧死不從，自殺以示貞節...在我心中，秦始皇雖然是個暴君，可是好像也不是那種豬哥型的色鬼(不過我跟秦始皇也不熟，大概也是為了劇情需要，把秦始皇塑造成豬哥型的人物)，所以看到這邊，心中甚是奇怪。
一開始有「副末開場」，倒是讓我眼睛一亮。傳統的劇本中，一開始都有標目，講述劇情梗概或創作緣由，就好像西洋戲劇中的chorus，我覺得這還蠻好玩的。可是那個老生中場又突然跑出來說「欲知後續如何，請看下回分解」，崑劇變成說書，感覺也是很搞笑。
雖然曾教授對崑劇頗有研究，不過相較於古時候社會崑劇劇本創作者眾多，平日接觸到崑劇的機會也很多，現今社會的人跟崑曲有很大的距離感，要將劇情融入到這些「曲牌」，自然是難度很高的事情。古時候的劇本，動輒都要幾十齣，唱腔優美或身段繁複者，便流傳下來成為折子經典。現在觀眾沒那麼時間，劇團也要顧慮到成本當然不可能會有這種幾十齣的劇本出現，不過將一個故事，擠進六齣「曲牌體」，不知道是不是造成孟姜女劇情迅速到很搞笑的原因......?
以上寫的純粹是個人無聊碎碎念......
2007年2月11日
[廣告一下]hemidemi社群「傳統戲曲：唱唸作打的藝術」
小弟剛剛在HEMIDEMI 共享書籤成立一個新社群「傳統戲曲：唱唸作打的藝術」， 不論你喜歡崑曲、京劇、歌仔戲、客家大戲、川劇、越劇、紹興戲、甚至是實驗戲曲，都歡迎大家加入這個社群，和大家一起討論看戲心得！
2006年10月1日
喬影 （附原劇全文）
昨天下午看了社團老師演出的實驗崑劇《小船幻想詩—為蒙娜麗莎而作》，裡邊採用的戲碼是清代女詞人吳藻寫的喬影。內容是講述一個女才子謝絮才，不滿自己身為女兒身 ，束縛於形骸，無法一展心中抱負，便身著男子衣履，遊湖飲酒，吟詩讀騷。除了社團老師演主角之外，舞者蘇莉安飾演影子。雖然兩個人的默契可能還不夠好(感覺動作有些點兩個人抓的不太準)，蘇莉安似乎對鑼鼓節奏好像也不是很熟悉，不過一個古典、著男裝的才女，一個現代的影子，兩個配在一起，頗令人驚艷!尤其是老師還當場作畫，實在太厲害了！！
整齣戲讓我印象最深刻的也是這個地方主角喝醉了酒，將自己的影子看成屈原 (我的理解應該沒錯吧！？)在舞台上 ，是用影子的背影帶上面具呈現出來的，我覺得還蠻令人驚奇的。
我比較不喜歡的地方就是裡面的裝置藝術了，尤其是巨形怪獸裝置，一直在舞台上跑來跑去，龐大又笨重，很干擾視覺。傳統戲曲的舞台，感覺還是要乾淨俐落點兒會比較好。後面有四個小屏幕，用投影登打上蒙娜麗莎還有達文西的人體比例圖。我感覺自從達文西密碼之後，市面上就充斥著「達文西XX」、或是「XX」密碼。這種現象，就好像之前街上充斥著葡式蛋塔或是甜甜圈那樣，光看就覺得膩。
不過幾個懸吊式的道具（筆墨、酒壺酒杯）我還蠻喜歡的
跟傳統戲曲舞台上抽象的表現方式還蠻契合的。豎琴的音樂，很曼妙。可是聽起來好像有Smetana的莫爾道河的影子。
喬影 清吳藻撰 ／續修四庫全書
小生巾服上〔北新水令〕疎花一樹護書巢．鎮安排筆牀茶竈．隨身攜玉斚．稱體換青袍．裠屐丰標．羞把那蛾眉掃
(坐介)百鍊鋼成繞指柔，男兒壯志女兒愁，今朝并入傷心曲，一洗人間粉黛羞．我謝絮才生長閨門，性耽書史；自慚巾幗，不愛鉛華．敢誇紫石鑴文，却喜黃衫說劍．若論襟懷可放，何殊絕雲表之飛鵬；無柰身世不諧，竟似閉樊籠之病鶴．咳！這也是束縛形骸，只索自悲自嘆罷了．但是，仔細想來：幻化由天，主持在我！因此日前描成小影一幅，改作男兒衣履，名為"飲酒讀騷圖"．敢云絕代之佳人，竊詡風流之名士．今日易換閨裝，偶到書齋玩閱一番，借消憤懣．(立起走場角介)
〔南步步嬌〕優孟衣冠憑顛倒．出意翻新巧．閒愁借酒澆．俠氣豪情問誰知道．(袖出書介)肘後繫離騷．更紅蘭簇簇當堦繞．
(場上先挂畫擺桌椅放酒盃桌上介)(小生看畫介)你看玉樹臨風，明珠在側，修眉長爪，烏帽青衫，畫得好灑落也．
〔北折桂令〕你道女書生直甚無聊．赤緊的幻影空花．也算福分當消．恁狂奴樣子新描．真箇是命如紙薄．再休題心比天高．似這放形骸籠頭側帽．煞強如倦妝梳約體輕綃．為甚粉粹香憔．病永愁饒．只怕畫兒中一盞紅霞．抵不得鏡兒中朝夕紅潮．
(飲酒介)昔李青蓮詩云：花間一壺酒，獨酌無相親，舉杯邀明月，對影成三人．這等看起來，這畫上人兒，怕不是我謝絮才第一知己．(走過右邊看介)
〔南江兒水〕細認翩翩態．生成別樣嬌．你風流貌比蓮花好．怕淒涼人被桃紅笑．怎不淹煎命似梨花小．(絮才！絮才！)重把畫圖癡呌．秀格如卿．除我更誰同調．
啐！想我眼空當世，志軼塵凡；高情不逐梨花，奇氣可吞雲夢．何必顧影喃喃，作此憨態．且把我平生意氣，摹想一番．(立中塲做介)
〔北雁兒落帶得勝令〕我待趁烟波泛畫橈．我待御天風游蓬島．我待撥銅琶向江上歌．我待看青萍在燈前嘯．呀，我待拂長虹入海釣金鰲．我待吸長鯨貰酒觧金貂．我待理朱絃作幽蘭操．我待著宮袍把水月撈．我待吹簫．比子晉還年少．我待題餻．笑劉郎空自豪．笑劉郎空自豪．
咳！一派荒唐！真是癡人說夢．知我者，尚憐標格清狂，不知我者，反謂生涯怪誕．怎知我一種牢騷憤懣之情，是從性天中帶來的喲！(淚介)
〔南僥僥令〕平生矜傲骨．宿世種愁苗．休怪我咄咄書空如殷浩．無非對旁人作觧嘲．對旁人作觧嘲．
似這等開樽把卷頭，頗可消愁．怎生再得幾箇舞袖歌喉，風裠月扇，豈不更是文人韻事?
〔北収江南〕呀，只少箇伴添香紅袖呵相對坐春宵．少不得忍寒半臂一齊拋．定忘却黛螺十斛舊曾調．把烏闌細抄．更紅牙漫敲．纔顯得美人名士最魂銷．
(大笑介)快哉！浮一大白．(飲酒介)(看書介)我想靈均千古一人，後世諒無人可繼．若像這憔悴江潭，行吟澤畔，我謝絮才此時與他也差不多兒．
〔南園林好〕製荷衣香飄粉飄．望湘江山遙水遙．把一卷騷經吟到．搔首問．碧天寥．搔首問．碧天寥．
(痛哭介)我想靈均，神歸天上，名落人間，更有箇招魂弟子淚灑江南．只這死後的風光，可也不小．我謝絮才將來湮沒無聞，這點小魂靈飄飄渺渺，究不知作何光景．
〔北沽美酒帶太平令〕黯吟魂若个招．黯吟魂若个招．神欲往．夢空勞．(古人有生祭者，有自輓者．我今日裏呵．)紙上春風有下梢．歌楚些．酌松醪．能幾度夕陽芳草．禁多少月殘風曉．題不盡斷腸詞稿．又添上傷心圖照．俺呵收拾起金翹翠翹．整備著詩瓢酒瓢．呀．向花前把影兒頻弔．(収畫介)
〔清江引〕黃雞白日催年老．蜨夢何時覺．長依卷裏人．永作迦陵鳥．分不出影和形同化了．
此吾杭女士吳蘋香自製飲酒讀騷圖曲．女士少工詩，既喜作詞，清微婉妙，
慧心獨出，兹以侘傺懊咿之情，一發之於歌，不自知其涕之何從也．余與其
兄夢蕉游，得讀此本，恍如湘江千頃，澄波無際，君山縹緲，煙鬟霧鬢，相
對出沒，蘭橈桂枻，容與乎中流．復如山鬼晨吟，林猨暮嘯，夜郎遷謫，長
沙被放，才人淪落，古今同慨．余也羈棲海上，迹類蓬飄，秋士能悲，中年
多感，爰誌傷心之曲，聊書綴尾之詞．秋生葛慶曾識於申江寓舎．
乙酉秋，余客滬上，友人出眎此冊，讀之，覺靈均香草之思猶在人間，而得
之閨閣，尤為千古絕調．適有吳門顧郎蘭洲，善奏纒綿激楚之曲．爰以是齣
授之，廣場演劇，曼聲徐引，或歌或泣，靡不曲盡意態．見者擊莭，聞者傳
鈔，一時紙貴，爰付梓人，播諸樂府，以代鈔胥云爾．萊山吳載功跋．
2006年5月31日
金鎖記
禮拜六那一天跟社團同學去看國光的新編京劇「金鎖記」。
本來以為是新編京劇，看起來會很奇怪，而且向來改編張愛玲作品的人，太過受到張愛玲文字的影響，跳脫不出她文字的框框，反而改編不成功。不過這次的「金鎖記」倒是讓人眼睛一亮。全劇重心都在曹七巧，並沒有過多雜七雜八的旁枝末節。不過整齣戲看下來只有一個累字，原因不外乎：
1. 買到的座位太高了，在三樓，都要趴在欄杆上看。
2. 崑曲聽太久了，覺得京胡有點吵，京劇的唱腔也都一直很高亢。
3. 個人不是很喜歡曹七巧這號人物，在張愛玲的小說之中，我本來
就沒有很喜歡金鎖記這一部。平常電視上嘴賤的人已經夠多
了，到了劇院還要聽曹七巧耍賤。
本齣劇可以一看， 不過我不會想看第二次了吧。
